在书法艺术中，风格多样，各具特色。其中，“古拙”是一种极具韵味的审美取向，常用来形容那些笔墨苍劲、结构朴拙、富有历史感的书法作品。这类书法往往不追求华丽的装饰，而是以质朴、自然、厚重为美，体现出一种返璞归真的艺术境界。

“古拙”一词，字面理解为“古老而质朴”，在书法中则更多地指代一种沉稳、内敛、有岁月沉淀的风格。它不同于“稚拙”，后者更偏向于天真烂漫，而“古拙”则强调一种历经沧桑后的厚重与力量。

在中国书法史上，许多书法家的作品都带有“古拙”的气息。比如汉隶中的《张迁碑》、《石门颂》，其笔法刚劲有力，结构严谨而不失灵动，展现出一种古朴典雅的风貌；再如魏碑中的《龙门二十品》，线条粗犷，结体方正，具有浓厚的金石气，正是“古拙”风格的典型代表。

除了具体书体之外，一些书法家也以“古拙”为追求。例如清代的金农、郑板桥等人，他们的书法风格独特，不拘一格，常以“古拙”为美，展现出一种文人雅士的个性表达。

在现代书法创作中，“古拙”依然是一个重要的审美标准。许多书法家在临摹古代碑帖时，不仅追求形似，更注重神韵的传达，力求在笔墨之间体现出那种古朴、沉静、厚重的艺术气质。这种风格不仅体现了对传统的尊重，也反映了当代人对古典美学的重新审视与传承。

当然，“古拙”并不意味着粗糙或呆板，而是要在质朴中见功力，在简约中见深意。它需要书家具备扎实的基本功和深厚的文化底蕴，才能在看似简单的笔画中展现出丰富的层次与内涵。

总之，“古拙”是书法艺术中一种独特的审美追求，它代表着一种回归本真、崇尚自然的艺术精神。无论是古代经典还是现代创作，只要能体现这种风格，便足以打动人心，令人回味无穷。